LE MUR ET LE MARCHAND DE CRIS

Une installation absurde. Un mur. Un cri.Un homme maladroit vient reprendre le flambeau de son père, dernier bouilleur de cris de la sous-préfeture.Il convoque un rituel collectif pour distiller les cris du public, entre protocole grotesque et jubilation sonore.

Le Mur et le Marchand de Cris est un spectacle musical participatif pensé pour l’espace public.Il mêle théâtre, musique, installation sonore et poésie absurde, avec la complicité d’un public qui, petit à petit, ose rire, crier, pulper, valser.

LE MUR DE CRIS : Installation Préliminaire

Le Mur de Cris est une installation artistique interactive qui constitue le prélude au spectacle Marchand de Cris. Il permet au public de déposer ses cris sur un mur, chaque cri étant enregistré et réécoutable via un crithoscope spécifique. Le cri déposé peut être de nature différente : cri de rassemblement, de colère, ou encore de jouissance... Le dispositif est léger, discret, et créé une forme de magie dans l’espace public.

Ce mur devient un lieu d’expression individuelle ou collective, où le cri agit comme un exutoire. Il questionne la nécessité de crier et explore les raisons pour lesquelles nous le faisons. Il intrigue aussi, car les cris dans l'espace public questionnent ! Les cris collectés seront réutilisés dans le spectacle Marchand de Cris. Ce processus de collecte enrichit à la fois l’installation et le spectacle à venir.

LE MARCHAND DE CRIS

Un mur, une affi che : la récolte des cris va commencer. Un homme vient pour reprendre le fl ambeau de son père, dernier bouilleur de cris de la sous-préfeture. C’est sa première fois. C’est notre première fois. À la manière d’un bouilleur de cru, il invite le public à venir déposer ses cris : de joie, de peine, d’effort, de naissance ou de soulagement, avant de les recolter sous forme de jus. Mais il ne suffi t pas de crier. Il y a un protocole. Des règles. Un arrêté préfet-oral. L’Ötorité veille. Et la rugisseuse assiste. Ce nouveau Marchand de cris est maladroit. Il débute. Ses souvenirs d’enfance remontent. Le silence maternel, l’admiration pour Screamin’ Jay Hawkins... Et le mur, lui, garde la mémoire. Il bruisse de cris enfouis qui viennent perturber la distillation. Mais la magie opère : le public devient complice. On rit, on crie, on palpe ses pulpes, on valse, on dérègle les postures. Une clameur collective s’élève, hommage vibrant aux silences trop longtemps avalés. Sans être une déambulation, c’est un spectacle qui fait bouger. Pensé pour l’espace public, entre absurde administratif, héritage sonore et débordement joyeux

Une création de rue tout public

2 personnes en rue – Jauge : 100 à 600

Durée : 45 min (+ installation "Mur de cris" en amont)Autonome techniquement

Format léger, sans branchement –

Création 2025 au Festival Les Tentaculaires – Amiens

Principes de Mise en Scène

• Rencontre et mouvement : Le spectacle vise à encourager les déplacements et les interactions entre le public, créant un effet de groupe et favorisant les mouvements de corps et de voix.
• Expression et libération : L’objectif est de faire en sorte que les participants expriment ce qui est souvent réprimé, avec le cri comme moyen principal. La participation active du public est recherché.
• Mise en scène participative : Le public est guidé à se mouvoir, interagir et crier, créant une dynamique collective.